創意工夫の新時代を開く——2016年第3回「紫金賞」文化創意設計大会

11月11日、第三回「紫金賞」文化創意

コンテスト優秀作品展及び授賞式は

河西新城の紫金文創園で行われます。

江蘇省委員会常務委員、江蘇省委員会宣伝部の王燕文部長が出席し、審査委員会の大賞受賞者に授与されました。

江蘇省委員会の宣伝部の徐寧副部長は活動を主宰して大会の優秀作品展の開幕を宣言して、今世界の服装の靴の帽子ネットの記者に従ってこの式典に入ります。

今回の大会は江蘇省委員会宣伝部、江蘇省文明弁公室、江蘇省発改委、江蘇省経信委_、江蘇省教育庁、江蘇省科学技術庁、江蘇省住建庁、江蘇省文化庁、江蘇省新聞出版局、江蘇省台弁、鳳凰出版メディアグループ、南京芸術学院、蘇豪ホールディングスグループなど14の部門が共同で開催し、江蘇文投集団が主催します。

大会には1700点以上の参加作品が寄せられ、全国29の省市区と香港・マカオ台地区、そして米、英、仏、独、マカオなど20カ国以上の参加者の独特なアイデアが結集され、創意江蘇省新高地を構築しました。

厳格で公正なスクリーニングを経て、4089作品が再評価に入りました。

最終的には、『書・壁』、『彼女または彼の錦繍人生』が審査委員会賞を受賞し、『刑天舞幹戚、猛志固常在』、『Smart_Maternity Ward』がそれぞれ紫金創意新鋭賞と最有力賞を受賞し、『聚慧重塑：廃水塔からコミュニティ智庫まで』など11作品が選出されました。

経済の新しい常態の下で、文化のアイデアの設計は産業チェーンを延長して、製品の付加価値を昇格させて、産業の転換と昇格を推進して、新しいエンジンを発展させることに重大な意義があります。

今回の大会は「創意創造価値、デザインが生活を変える」というテーマで、建築と環境、公益広告、陶磁器芸術、現代工芸と「未来の星」など5つの競技に分けられます。

生活化を重視し、「芸術生活化、生活芸術化」を提唱し、創意設計で生活を美化する。専門化を重視し、専門機関とチームを誘って参加し、企画展のメカニズムを導入し、審査委員会の権威性を高め、専門性を向上させる。市場化を重視し、需要を導きとし、創意設計と企業ニーズのドッキング、大衆消費とのドッキングを推進する。

大会はすべての参加作品に著作権登録を提供し、国内外の一流専門家、業界のリーダーが作品審査に参加し、審査の権威、公正を確保する。

調査によると、11月11日から、大会の優秀作品展は紫金文創園で創意の盛大な宴会を開き、全国民に大会の成果を共有させ、「創意に市場を見つけさせ、企業にビジネスチャンスを発見させ、民衆を芸術に親しませる」という競技の目的を示す。

一万二千平方メートル近くの展示室で、五つの独立パビリオンが、今回の大会の優秀作品を集めています。

インタラクティブ性と体験感を高めるために、一連のテーマ活動は展覧期間中に行われます。現場では陶芸の大家、受賞者とゼロの距離で触れ合い、対話を展開し、作品の裏側の物語を理解します。無料で陶磁器器具を作って、独自のアイデアを展示します。落書きの壁で天性を解放します。

全体の優れた作品展は静かで上品な芸術の旅であるだけでなく、思考衝突の文創盛宴でもあり、さらに親子のレジャーインタラクティブな最高の場所でもあります。

大会組織委員会は、社会各界の共通の関心と支持のもとで、江蘇省のこの熱土の上で誕生した「紫金賞」文化創意設計大会が絶えず成長しており、その影響力、原動力は全国を放射しており、国際に向かっており、文創産業の新たな発展のために力強い活力を注ぎ込むと表明しました。

観点

周勇江蘇省蘇豪ホールディングスグループ総裁

周勇

「_第三回紫金賞は、生活に密着するという設計理念を体現しており、国内外で大きな反響を呼んでいる。

国内外のいくつかの学院と機関はすべて紫金賞に関心を持っています。

今回の受賞作品は中国と西洋の文化の融合を十分に表しています。私達の伝統的な中国文化の特徴と内包があります。

紫金賞は中国と西洋の文化交流の優れたプラットフォームであり、中華文化の“外に出る”いい基礎になると思います。

湖南省にある地名

陳国歓紫金賞現代手芸特別試合計画展人

昔の楽しみ

「_『紫金賞』は生活とのドッキングをますます重視しています。

いくらいいデザインでも生活になじめないと、市場は受け入れられないです。

今回の受賞作品は、この点もよく表れています。

多くの作品はセットで参加します。例えばリビングのデザイン、キッチンのデザインなどです。

湖南省にある地名

今回の大会では、「彼女または彼の錦繍人生」は審査委員会の大賞と近代的な手芸（装飾類）の金賞の2つを獲得しました。

作品は三大章の場面から構成され、東方の生活美学を文脈とし、非遺手工芸の革新融合をキャリヤーとして、書斎、禅室、茶房の空間を実用的な機能とし、「民族粋を活性化させ、ファッション百変生活」を空間テーマとして、数十種類の手工芸と生活設計を一体化させ、一つの器を心から源とし、形に収め、理化に帰し、設計者の提唱した「現代の趣、現代的な理念を実証しました。

使用者のために芸術と知恵の窓を開けて、その華麗に生活の芸術家、芸術の魔術師に転身させて、そして異なった境地と調度の切り替えの中で、東方の生活の美学の恒久魅力を享楽します。

『彼女か彼の錦繍人生』デザイナーの馬聡さん

デザイナーの馬聡さんは現代の芸術家として、中国文化、東洋審美の国際化表現に対して、深く研究し、実践と独創的な見解を持っています。

「このデザインは、季節によって、使用者が異なる場面で変えられます。

工芸の面では、20種類以上の伝統的な工芸を採用しています。伝統的な工芸は違った形で現代の生活と結びつき、「活性化伝承」の目的を実現できると教えています。

非遺手工芸はショーや展示のレベルにとどまっているだけでなく、私たちの生活と密接な関係があってこそ、活性化できるのです。」

近代的な手芸の装飾種類の銀賞《蘇州の家》のデザイナーの鄒英姿

この作品は姑苏の古い都市の粉壁の造型を採用して、生活の中で至る所に見られる小さい景をその間に飾り付けて、一連の作品は濃厚な故郷のコンプレックスをはっきりと表しています。

近代的な手芸の装飾種類の銅賞《近代的なアイデアの茶室の8件のセット》のデザイナーの王金祥

この作品は材料を選んで造型して伝統の理念を突破して、材料はカナダの白楓を選んで、全体は薄い木の色を呈します。

茶卓の造型は明式家具の精華を吸収し、高束腰、内転馬蹄と覇王_構造を採用する。

座椅は明式の南官帽の形を突破して、足、手すりはすべて爪の丸い内外の丸い角を採用します。

お茶の台はほぞ卯の構造の木のグリルを採用して、腰を束ねてなどの水の引き出しをつけて、底の格はバケツを置く仕切りが残しています。

茶の戸棚の外形もほぞで卯の木のグリルを使って、茶の台と一致を維持して、茶の戸棚の足、段は爪の丸い線を採用しました。

服飾デザイン金賞は蘇州工芸美術院の郭子彪さんが受賞しました。

服飾金賞受賞者郭子彪

「私のデザインのヒントは『イルカ湾』という映画から来ました。

「イルカ湾」は2009年に撮影されたドキュメンタリー映画で、ルイ・シホユス監督が日本太地町の地元漁師が毎年イルカを捕殺している様子を記録しています。

このドキュメンタリー映画は上映される時に大きなセンセーションを引き起こしました。

ですから、私の設計意図は自然保護と動物との調和をアピールするためです。

服の製作には、クリップ、キーホルダー、ブローチなど、多くの非服用素材を採用しています。

染め上げデザイン作品「影-私は江海から来ました」は服飾部門の銅賞を獲得しました。顧鳴、羅競傑、劉素瓊が共同で設計しました。

この設計チームの構成は強く連携しています。顧鳴は江蘇華芸集団芸術顧問、江蘇省工芸美術大家、長期にわたり染染創新設計応用と研究に従事しています。羅競傑は東華大学服装学院服装デザイン学部副主任、上海影ファッション有限公司の設計監督です。劉素瓊は金陵科学技術学院服装芸術学院副教授で、博士です。

彼らは共同の努力を通して、「影-私は江海から来ました」というシリーズの作品を見せて、現代のアートデザインのレベルを展示しました。

劉素瓊先生は記者に対して、このシリーズの作品は異なった材質の肌理を持っているものを採用しました。

生地のために、豊富な手段の芸術染色技術で視覚芸術を改造し、作品の芸術性とオリジナル性を強調します。

色彩、デザインと図案の造型の上で、現代の東方の美学の思想をあがめ尊んで、1種の“水の霧の影の愛嬌、物の外質は悠然として、画意の本の天成、舞の墨は影の間をいじります”の境地を作り上げることに努めます。

専門家のコメント：

李当岐服飾類再評委員会主席、清華大学美術学院党委員会書記、『服装学概論』、『西洋服史』の作者

デザインの目的は使うことにあります。芸術品と違って、鑑賞だけを提供します。

「設計の目的は使うことにあります。芸術創作とは違って、芸術創作は鑑賞だけでいいです。いいデザインは市場で検査します。

今回の大会の参加作品は学生が多いので、奇想天外なものがたくさん見られますが、選手に注意したいです。どのように製品を設計したら着地できるかを考えたいです。

現在国内では多くの服装デザインコンテストがあります。アイデアを強調しすぎて、選手に誤解を与えています。

今国内では多くの服装デザインコンテストがあります。ソースを強調しすぎて、根本を忘れました。

創意は設計の元であり、設計の根本目的は現実的なサービスのためである。

創意ideaを強調しすぎてデザインの目的を忘れた大会が多いです。

設計の目的は生活を変えることです。あなたの作品は必ず着地して、人々のために使うことができます。

デザインと芸術の違いは甲の市場があるということです。

そのため、今の多くの大会でも多くの学生が誤解しています。もしデザインが間違っていたらと誤解されています。

設計ミス：考えが多すぎて、設計が行き過ぎました。

今は多くの作品のアイデアが多すぎて、設計者は多くの考えと要素を重ねて設計しすぎました。

私たちはデザイナーの作品と比較してみると、デザイナーの作品は往々にしてデザインの重点だけを強調している。

『金陵の恋』は現代手芸（アクセサリー類）金賞を受賞しました。

「金陵の恋」はネックレス、イヤリング、指輪の3点セットで、宝石セットは26粒のサファイアをちりばめています。総重量は100.96カラットです。

「金陵の恋」デザイナーの方韋さんは現場で設計意図を説明します。

方韋さんは宝慶銀楼のチーフデザイナーで、国家級の無形文化遺産「金銀細工」の代表的な継承者です。

彼は「金陵の恋」のデザインインスピレーションは去年の秋から来ました。

「金陵の恋」という名前を取って、この都市が発生しているか、あるいは発生しているか、あるいはすでに亡くなった愛情を賛美するつもりです。

「点翠」のアクセサリーをまねて優秀賞を受賞した趙樹憲さん。

趙樹憲さんは南京の綿花非遺伝承者で、彼が作った綿花はみんなに愛されています。今回、彼は南京の綿花を「点翠頭面」に作りました。

毛糸の花がカワセミの羽の光沢度を出すために、趙樹憲先生と弟子は10近くの工程を経て、これらの模造点翠のアクセサリーを手作りしなければなりません。

「今は市場で“擬似点翠”のデザインが流行っています。

それから、私は使いたいです。

ひすいをまねるために来ました。半年以上の時間をかけて、いくつかの工芸上の難点を克服しました。この綿花の「まねる点翠」のアクセサリーを作りました。

もっと素晴らしい報道があります。世界の服装ネットに注目してください。